影视后期培训_电影镜头制作全靠这六大技巧
新闻来源：优漫教育
日期：2021-05-13
影视后期培训_电影镜头制作全靠这六大技巧。 好的电影，必然有其独特的创作手法和叙事手法。 构成技巧描述的是导演在拍摄一个剧本时，如何定位、组合、安排和观察画面中被拍摄物的位置。 本文将从戏剧角度、斜角镜头、画面留白、视线引导等几个方面对电影构图中…
影视后期培训_电影镜头制作全靠这六大技巧。
好的电影，必然有其独特的创作手法和叙事手法。
构成技巧描述的是导演在拍摄一个剧本时，如何定位、组合、安排和观察画面中被拍摄物的位置。
本文将从戏剧角度、斜角镜头、画面留白、视线引导等几个方面对电影构图中的构图技巧进行简要分析。
一、戏剧角度。
相机的角度对镜头的意义有很大的影响。戏剧角度能增强戏剧的情感冲击力。
低角度的相机能显示人物和物体的高耸有力。镜头的高角使人物的姿态降低，就像观众在俯视他们。
偏激的角度是戏剧中夸张的角度。
极低的角度能起到被摄物的脚下，面向天空。
从高耸的办公大楼中俯瞰人类的渺小，就可以获得极高的视角。
“鸟瞰视角”是一种极端角度，即将摄影机放置在场景的正上方，直接拍摄。
二、倾斜透镜。
斜视，一般指把摄影机稍稍斜向一侧，通过环境的不稳定感向观众传达角色不稳定的情绪，增加镜头的张力。
这个角度会让画面失去平衡，通常在表现不安、暴力、惊险、醉醺醺等情况下，也可以用来表现疯狂、方向感丧失、药物作用的精神变化或气氛变化。
在出现明显的水平条线和垂直条线时，这种技巧最有表现效果，并且摄影机的倾斜角度会加强。
由于我们的眼睛习惯于看到任何物体垂直向上和向下，因此，由地平线倾斜产生的斜线会立刻吸引我们的注意力。
三、画面留白。
在摄影构图中，留白是一种非常常用的方法，留白可以使画面更简练，强调画面中的主题，以创造简洁、意境丰富的画面，而留白实际上也是一种减法构图的方法。
构图时要多留出一些空白的画面背景，如单调的背景色彩，可以是干净的天空、道路、水面、雾气、虚化了的景物等等，而不会干扰观赏者的视线。
四、视觉引导。
一个导演可以用这样的方法来制作一个场景：在场景中使用所拍摄的对象，以引导观众的视线进入一个特定的对象，人物，或画面的某个地方。
视觉导引通常需要使用较长的物体(一排篱笆，一条蜿蜒的道路)，这种方法可以让观众在面对复杂的场景时，知道他们应该看向哪里，或者是从美学角度考虑。
五、.三人或四人组合。
“三人”和“四人”组合是一个非常有效的技巧，它能让一个场景中的主体通过人们的自然目光相互联系。
来自自然的构图感觉通常会让我们看到一个三角形的物体或三个物体的组合时感到和谐。
这种方法在演员较少的场景中非常有效，也可以在表现两个演员的同时同时同时出现一个物体，两个演员和背景的图像符号。
对于包含三个以上角色的更复杂的场景，将每个角色分成单独的“三角组”(trianglegroup)是一种有效的处理方式。
六、增加层级。
每一个镜头，每一个场景，导演都有机会通过构图来增加场景的层次。
后景物可以强调所隐含的意义，或延伸中间景物的层次。前景体能表现为对深度空间的强调。中层对象可以用来分离前、后层对象。
为增强效果，还可以设置内部画框，我们在银幕上看到的画框是由电影摄影机的画面边框所限定的，这就是所谓的外部画框，电影制作者可以在画面中添加一个内部画框，比如一个窗户，一个灌木丛，一个门等等。
这样的效果可以使人物在距离画框很远的地方也能看出来。并且能使室内画面中的人物从一群在空旷空间边缘出现的角色中脱颖而出。
这种方法有助于增强场景中的细节。
你得明白，电影化的镜头并不只是对着一个脸或一个物体，让摄影机来拍就行了。每一场戏的每一个细节都可以用来改变观众对故事或电影背景的感受，每一场戏都可以用来表达电影人物的处境和情绪。
后期看电影时，你还可以通过对画面构图的分析，了解到影片所表达的语境含义，或许能更好地理解导演想要表达的意思。
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