尽管构成的形式多种多样，但在进行构图时，我们要尽量选择适当的形式来表现设计的主题，尽量使设计的形式与内容能完美地结合。接下来让我们来看看一些在设计中常用的合成方法。

    1.对称构成。

    对称性是一种古老的组合方式。本质上，对称无处不在。对称性时间是平衡性发展的延伸和体现，人.动物与植物都具有一定的平衡。这种平衡也体现在绘画中的对称性。构成对称的方式更自然，特点也更明显，给人以庄重.肃穆.稳重.平衡.美好的感觉。

    2.平衡构成。

    构成平衡是一种基本能力，是造型的重要手段之一。在传统意义上，平衡指的是两个或两个以上的要素在排列中进行调节，但在构成中，平衡更多地指的是组合带来的心理以及感官的平衡，而不仅仅是上下左右对称。各种因素对组成平衡的影响较大，其中明暗分布最为重要。

    3.夸张的对比。

    若设计中有两个或更多的元素，则可通过夸大其中的某一元素，使其与其它元素在大、长、远、远等方面形成强烈对比，从而刺激人的感官，达到突出这一元素的目的。

    4.形式的重叠。

    相叠式的画面构成是将设计者创作意图的形态重新排列组合，形成一种新的空间形式，从而体现出绘画的平面感和叙事感。

    5.空间的交叉。

    图像矛盾空间状态是指设计师把两种不同的视觉元素在一幅画中组合在一起，形成一种由多个元素组成的空间状态结构，使其处于一种特定的状态，具有透视空间。

    6.形态分离。

    形态学截断是指不同视觉元素被分离后，在设计者的意图下，打破原来的排列，而不是简单地呈现出元素，而是有目的的组合元素。

    7.无形的构成。

    “隐”构成是指借助实体元素来隐藏形态，这种构成实际上是对视觉元素的替代。

    8.偷梁换柱。

    这一构成方式实际上是视觉元素的替代。

    9.视觉上的发展。

    从本质上讲，视觉因素是从一种形态向另一种形态的过渡过程中，在视觉元素之间发生了一个渐变过程。渐变：形状的大小.长.高低.方向的垂直.距离的远近.颜色的冷暖.明暗.灰灰.质理的粗细.软硬等一项或多项做渐次变化。

    10.阴影效应。

    使用影子，就是通过一定的处理，使其阴影变为其它形式，从而间接表达设计的主题。

    11.动态。

    不平衡状态具有不重样、不固定的特征，这样能使画面中的情感成分.动态更为独特。

    12.兴趣。

    运用情趣引人入胜的方式表达主题，运用夸张.讽刺.幽默.诙谐.抒情等多种表现手法，不求合理，以有趣吸引人。

    13.圆形构成。

    圆的构成也是最古老的一种构成方式，圆是最常见的运动方式，也符合人们对地球的想象，给人以原始.完美.永恒的感觉。