在任何媒体中，摄影、电影、平面设计或艺术中，色彩的运用都是不能自由的，其目的仍是别人认为的。当我工作时，色彩是一件很重要的事情，特别是当我从工作中吸取经验之后。它还让我对周围的环境有了更清晰的颜色，特别是在平面设计和电影中如何使用颜色。我知道需要一种敏锐的眼光去观察和选择相关的色彩。哪位导演使用对比度来创造丰富和有趣的色彩搭配？Jean-Pierre在他的大部分影片中使用了互补对白，反过来又创造出了动感而奇特的色彩，使他的电影风格化的超现实主义具有了额外的意义。红与绿被广泛地运用在天使爱美和黑夜狂想曲中强调超现实主义的场景中，例如天使爱美和猪的生活与交谈。

    反差常常是有意的，而色彩可以是数码色搭配或者是光影操作，我想还是有很多人参与计划制作一部电影的主调。任意数量的事物都会影响到对特定颜色的选择，从强烈渴望的一致性(有或无特殊含义)到将高亮度场景应用到薄膜的某些部分，人物或物体，在从未有过的地狱男爵面前。

    2.时代通常是，一种调色手段可以传达出一个特定时期的一种非常简单和有效的信息。从我的经验来看，六七十年代的电影常有更多的橙色、黄色和棕色，还有暖和的色调，色彩更加丰富全面，比如女学生的前进路线和秋日奏鸣曲。色彩调整还可以借鉴其他艺术作品的灵感。MilosForman，尤其是在Goya的鬼魂摄影师GavilAgresseRobert的帮助下，对古典画家的调子进行了深入研究。艺术世家贝拉对他的调色板影响很大，它着重于光线和表现力，特别强调温暖的灯光，温暖的色调，以及暗密度。

    3.情绪色彩也常用于表示情绪或使观察者产生某种感觉。在调色上，蒂姆·伯顿·查理和巧克力工厂用更加微妙的方式强调了电影中令人毛骨悚然的气氛。Burton制作出的亮色电影。不过有些是关于面色苍白或者周围人物柔和的亮度，非常令人不安。DavidFinch在他的摄影师的帮助下，拍了几部与JeffCollinwice相似的电影，在搏击俱乐部和女孩龙纹身，有几场是黑暗的，但是有很多是一样的绿色和黄色主色调。本来是活泼的黄色，看上去单调，令人厌烦，并代表一个令人不安的空间。

    4.意义通常用来强调人物的情感或性格，而色彩则是他们相互关联的载体。比如在贫穷的陋巷里，经常穿着衣服的舞厅/人物总是在红色的阴影下聚集，红色在这里代表着欲望、血腥和罪恶。夜总会常常是查理最邪恶行为的根源。身为一名虔诚的基督徒，他酗酒、打架、吸毒、对女人发脾气。“红色”还象征着罪恶，而“红色”则象征着犯罪的激情。与之相比，外面似乎更冷更暗。

    花样年华也是一例，红、粉两色在香港社会保守的背景下，同样被用来表达罪恶与爱情。周和苏经常孤单，也经常被自己的配偶欺骗，周和苏发现了自己配偶的秘密，两个人开始意识到这个事实，特别是在他们感情发展的时候。

优漫教育